Практическа магия: изследване на митично осветление и ефирна фотография

Многопластови бални рокли, причудливи арки и изобилие от цветя са отличителните белези на ефирните образи на Rosie Hardy. Но зад всяка снимка ще намерите и история – или деликатно изтъкан разказ, разкрит в елементите на изображението, или внимателно подбран придружаващ цитат, който придава на работата нов облик.

„Винаги са ме привличали историите на хората“, казва Rosie. Креативният фотограф на портрети започва пътуването си онлайн, като документира борбата си с алопецията като тийнейджър и се бори с откриването на своята самоличност, без да разчита на външния си вид. „Започнах много да се интересувам от това какво чувстват другите хора, човешката психология и поведение. Винаги ме привлича този емоционален аспект в работата ми и в работата на другите хора. Ето защо толкова много ме интересуват портретите.“

От нейния творчески автопортрет до нейната сватбена фотография и проекти в сферата на рекламата, портретната живопис на Rosie има поразителна, неземна естетика. „Работата, която върша, определено се усъвършенства, но все още се опитвам да постигна същия стил – фантастичният, сюрреалистичен, приказен резултат, към който винаги съм се стремяла“, казва тя.

Тук тя споделя своите топ 10 съвета за ентусиасти, които искат да изследват тази магическа област.

• Заснемете привлекателно боке
• Снимайте с осветяване отзад
• Разгледайте различни реквизити и костюми
• Експериментирайте с меката светлина
• Бъдете креативни в последващата обработка
• Изградете цветова палитра
• Разгледайте различни места за снимане
• Изберете правилния обектив
• Използвайте по-дълго време на експонация
• Създайте разказ

Експериментирането с боке ефекта може да ви помогне да създадете вълшебна атмосфера, особено когато използвате голям отвор на диафрагмата и малко f-число, за да създадете малка дълбочина на рязкост, която омекотява фона.

„Боке ефектът създава истински приказна атмосфера“, казва Rosie. „Ако снимах някъде, където наистина исках да покажа местоположението, тогава бих снимала с по-тесен отвор на диафрагмата, за да покажа обстановката. Но ако искам да се съсредоточа върху дадена рокля, тогава щях да премахна фона и да насоча целия фокус върху модела.“

„Снимането на сянка, със светлина, филтрираща се през дървета и фоново осветление, е наистина чудесен начин да създадете меко, ласкаещо, мистично осветление, ако нямате осветителен комплект“, казва Rosie. Като поставите източника на светлина зад обекта, можете да създадете ефекти на ореол или рамка и меки изображения, които се усещат интимни. „За мен това създава по-малко хаос в картината и я прави много по-подобна на приказка.“

Съчетаването на Canon EOS R5 или Canon EOS 5D Mark IV с естествена светлина формира основата на причудливата ѝ фотография. „Обичам естествената светлина и мисля, че ако можете да я овладеете като начинаещ, това ще ви изгради като фотограф“, добавя тя.

Фотографията на Rosie често включва весели реквизити и характерните за нея бални рокли, вдъхвайки живот на неземни сцени чрез ръчно изработени елементи, които тя допълнително обработва в постпродукцията. „Декорите, реквизитите и костюмите си заслужава да бъдат проучени“, казва тя. „Те са това, което ме отличава от останалите.“

За да запазите разходите ниски, тя препоръчва да търсите онлайн аукциони и местни продавачи на употребявани стоки за изгодни сделки, да наемате от складове за реквизит и магазини за костюми под наем или дори да правите свои собствени реквизити – както тя самата направи с една от любимите ѝ снимки, показваща как тя пълзи през гигантски телефон. „Просто извадих огледалото от рамката, пропълзях през него и след това редактирах моя снимка на телефона си върху тази рамка“, казва тя. „Изрязах парчета картон във формата на сърца за известия и ги боядисах с лак за нокти, защото тогава не разполагах с боя.“

Ласкавото осветление играе голяма роля в създаването на нежна естетика. „Разсеяната, мека светлина, която не хвърля груби сенки, омекотява кожата“, казва Rosie.

Въпреки че тя се опитва да избира местата си въз основа на това, което предлага светлината, понякога се налага да манипулирате естествената светлина и има много достъпни начини да го направите. „Ако правите портретна снимка на слънце, можете да окачите чаршаф, за да разсеете малко светлината“, казва тя. „Ако трябва да използвам рефлектор, вероятно бих избрала златен рефлектор вместо по-студен сребрист, за да направя тона на кожата да изглежда по-топъл.“

Софтуерът за редактиране ви дава възможност да променяте цветовете и да омекотявате изображенията, за да подсилите приказната атмосфера. „Процесът по обработката също така помага на работата ви да изглежда много по-скъпа, отколкото може би е била“, казва Rosie, която често допълва своя реквизит и сценография в редакцията, която включва както композиране, така и проектиране на експертни сюрреалистични светове.

Софтуерът Digital Photo Professional (DPP) на Canon е идеален стартов инструмент, казва тя. „DPP ми беше изключително полезен, защото това е начин както да обработя моите RAW файлове, за да ги изведа до абсолютно най-доброто им качество, така и да прегледам снимките и да ги видя в наистина полезен формат.“ Софтуерът може да се използва и за регулиране на елементи, като баланс на бялото, наситеност и основни криви. „Ако искам да променя тоновете на дадена снимка от топли на студени или обратното, преди да я експортирам, това е най-добрият софтуер, с който да го направя, тъй като поддържа целостта на файла“, добавя тя.

Ефирните снимки често попадат в мека, приглушена цветова палитра, изпълнена с пастелни и студени тонове. „Цветовете имат огромно въздействие върху цялостната снимка“, казва Rosie. „Като зрител ме отблъскват снимки, които имат твърде много различни цветове, освен ако това не е конкретната тема. Привличат ме снимки, които са обединени от обща палитра.“

Rosie предпочита простотата и баланса, когато става дума за цвета. „Ако прегледате каналите ми в социалните мрежи или уебсайта ми, ще видите, че всяка снимка има обща цветова палитра или два цвята“, продължава тя. „Когато снимам се опитвам да определя какви ще бъдат двата цвята, които ще използвам, или как мога да редактирам тази снимка по-късно, за да я направя наистина обединена от цветовете като кадър.“

„Като портретен фотограф не искам да изкривявам хората на снимките си“, казва Rosie. „Снимането със супер широк ъгъл би изкривило лицето малко, така че гледам да не го прилагам в портретите си.“

Предпочитаните от нея обективи са Canon EF 35mm f/1.4L II USM, Canon EF 85mm f/1.2L II USM и Canon EF 50mm f/1.4 USM. И трите обектива предлагат широки отвори на диафрагмата за мек фокус, като същевременно запазват реалистични пропорции и детайли. Предпочитаните от нея обективи с фиксирано фокусно разстояние ѝ предоставят и друго предимство. „Също така ми харесва да общувам с хората пред мен“, казва Rosie. „Ако използвах по-дълъг обектив, нямаше да мога да общувам добре с моделите си, тъй като ще ми се налага да им крещя отдалеч.“

Други опции за обективи за тези типове изображения включват Canon RF 35mm F1.8 MACRO IS STM, Canon RF 50mm F1.8 STM и Canon RF 85mm F2 MACRO IS STM.

Противно на общоприетото мнение, Rosie обича да преекспонира снимките си. „Знам, че това ще накара много хора да потръпнат от идеята за загуба на детайли и преекспониране на ярките зони, но намирам, че то придава тази почти филмова визия, когато преекспонирате малко“, казва тя.

Използването на по-дълго време на експонация също може да създаде усещане за движение в изображенията, особено когато се прилага към движещи се елементи, като вода или облаци. Rosie все повече експериментира с изкуствен интелект (ИИ) в своите редакции и това е от полза, когато си играете с експонацията. „Сега, ако имам, например, преекспонирана част от бяла рокля, мога просто да оградя тази област и да напиша „добави детайл“ в подканата и той ще анализира останалата част от роклята и ще добави същия детайл, което е наистина поразително.“

Историите са в основата на работата на Rosie, издигайки ги далеч отвъд обикновените портрети, като тя насърчава ентусиастите да внасят описателни елементи в своите изображения. „Много хора смятат, че способността да се разказват истории е вродена, но мисля, че това може да се научи“, казва Rosie. „Не мисля, че има нещо срамно в това да се вдъхновяваш от други хора. Трябва просто да се отнасяте с уважение към това как изразявате това вдъхновение. Препоръчвам да разгледате изображенията, които харесвате, елемент по елемент, и след това да изпробвате тези елементи сами по различен начин.“

Тя предлага да търсите вдъхновение и в самите вас. Някои от нейните най-силни творби идват от преодоляването на скръбта от смъртта на близък човек чрез фотографията.

„В крайна сметка това, към което наистина трябва да се стремите, е да разкажете собствената си история, да бъдете вдъхновени от емоциите си – както положителни, така и отрицателни. Трябва да погледнете навътре в себе си и да се запитате: Какво искам да кажа? Как искам да изразя емоцията си от това, че съм жив?“


За повече вдъхновение и съвети от фотографи вижте видеоклиповете за творческо редактиране на Rosie и останалата част от плейлиста на Canon Europe Learning Series в YouTube.


Написано от Lucy Fulford